{"id":1262,"date":"2010-10-15T19:03:19","date_gmt":"2010-10-15T17:03:19","guid":{"rendered":"http:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/exhibitions\/beyaz-kaos-white-out\/"},"modified":"2015-11-30T18:02:56","modified_gmt":"2015-11-30T16:02:56","slug":"beyaz-kaos-white-out","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/?p=1262","title":{"rendered":"Beyaz Kaos"},"content":{"rendered":"

\"Web-Beyaz\"<\/p>\n

G\u00f6kcen Dilek Acay, G\u00f6kcen Cabadan, Extrastruggle
\nNilbar G\u00fcres, Yasam Sasmazer, Demet Taspinar
\nG\u00fcnes Terkol, Mehmet Ali Uysal <\/span><\/h3>\n

19. Oktober – 19. November 2010<\/p>\n

<\/p>\n

Vortragsabend
\nKunstszene T\u00fcrkei<\/p>\n

Mittwoch, 17. November 2010, 20 Uhr, Kunsthaus Erfurt<\/p>\n

Cassandra Mehlhorn: “Der Idealismus und seine Wunden”
\nEin Einblick in die Produktion, Pr\u00e4sentation und Distribution von zeitgen\u00f6ssischer Kunst in Istanbul
\nEva Liedtjens: “Im Blick”
\nEine Auswahl t\u00fcrkischer K\u00fcnstlerinnen im Spiegel der Geschichte<\/p>\n

Ausstellungser\u00f6ffnung: Freitag, 15. Oktober 2010, 20 Uhr
\nGru\u00dfwort: Dr. Lukrezia Jochimsen (MdB)
\nEinf\u00fchrung: Eva Liedtjens und Cassandra Mehlhorn
\nKonzert: Korhan Erel & Sevket Akinci, Islak K\u00f6pek (Istanbul)<\/p>\n

Zeitgen\u00f6ssische Positionen von acht K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstlern
\nmit t\u00fcrkischen Wurzeln. Kuratiert von Eva Liedtjens und Cassandra Mehlhorn.
\nwww.beyaz-kaos.net<\/a><\/p>\n

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\nBeyaz Kaos | White Out<\/em>
\nAusstellungsansicht Galerie Kunsthaus Erfurt, 2010
\nFoto: Christoph Blankenburg<\/p>\n

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\nBeyaz Kaos | White Out<\/em>
\nAusstellungsansicht Galerie Kunsthaus Erfurt, 2010
\nFoto: Christoph Blankenburg<\/p>\n

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\nBeyaz Kaos | White Out<\/em>
\nAusstellungsansicht Galerie Kunsthaus Erfurt, 2010<\/p>\n

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\nBeyaz Kaos | White Out<\/em>
\nAusstellungsansicht Galerie Kunsthaus Erfurt, 2010<\/p>\n

Ein meteorologisches Ph\u00e4nomen in der Eisw\u00fcste: der Boden, wei\u00df von schneebedeckt, der Himmel von Wolkenmasse, Nebel oder Schneefall eisgrau eingef\u00e4rbt und das Sonnenlicht so stark ged\u00e4mpft, dass eine Grenze zwischen Oben und Unten, zwischen Himmel und Boden nicht mehr zu erkennen ist. F\u00fcr den Menschen darinnen ist es ein Schwebezustand, die Suche nach dem Horizont, nach einem Orientierungspunkt in der Leere des unendlich ausgedehnten Raumes, dem wei\u00dfen Chaos. Es ist die Suche des eigenen Weges, der eigenen Identit\u00e4t in solch einem Chaos, dass Hin- und Hergerissensein in dem Durcheinander und Nichts von M\u00f6glichkeiten und Determinanten, welche den Menschen von jeher besch\u00e4ftigt.<\/p>\n

Mit bissiger Ironie und \u00dcbertreibung bilden die graphischen Arbeiten von Extrastruggle (*1970, Istanbul) Stereotype der t\u00fcrkischen Kultur ab. Mit dem 1997 gegr\u00fcndeten Projekt entwirft er, ganz wie ein fiktiver Grafik-Designer Logos f\u00fcr imagin\u00e4re Klienten. Unter diese fallen jegliche soziale Gruppen, sei es das M\u00e4dchen mit Kopftuch, dem der Weg in die Universit\u00e4t versperrt ist oder der linke Intellektuelle. Die Grafiken bebildern somit das Chaos, die Vielfalt und die Klischeehaftigkeit der T\u00fcrkei als Konstrukt Nation.<\/p>\n

Mehmet Ali Uysals (*1976, Mersin) Wandarbeiten sind raumbezogene Arbeiten. Die wei\u00dfe Wand als Grenze des Ausstellungsraumes wird zum wesentlichen Teil der k\u00fcnstlerischen Arbeit, erweitert als dessen Material, Form und Inhalt benutzt.
\nUysal gibt den Betrachtern die M\u00f6glichkeit den Ausstellungsort, die Arbeit in ihrem Kontext, neu zu erfahren.<\/p>\n

Demet Taspinar (*1972, Istanbul), die neben ihrer k\u00fcnstlerischen Arbeit eine gro\u00dfe Zeit im Jahr alsSchiffs\u00e4rztin auf Expeditionen um die Welt verbringt, hat ihre Leidenschaft f\u00fcr das Beobachten und Filmen in der Antarktis entdeckt. Dort st\u00f6bert sie Strukturen, Atmosph\u00e4ren und szenische Miniaturen auf, die sie anschlie\u00dfend in poetische Kompositionen verpackt.<\/p>\n

In seinen Gem\u00e4lden reflektiert G\u00f6kcen Cabadan (*1980, Izmir) \u00fcber die Rolle welche die Idealvorstellung und Kategorisierung des Menschen in der Positionierung unserer selbst spielt, welche Grenzen sie aufzeigt und welche Orte sie zuweist.<\/p>\n

Die Fotografien von Dilek G\u00f6kcen Acay (*1983, Istanbul) f\u00fchren uns in ihre ganz eigene poetisch-skurrile Welt. So manch leise fantasievolle Kl\u00e4nge treffen auf eine verst\u00f6rend traumhafte \u00c4sthetik. Traum oder Alptraum. In den inszenierten Fotografien tritt die K\u00fcnstlerin zumeist selbst als anonyme Protagonistin auf. Verfremdet, maskiert und unkenntlich verwischt das Portr\u00e4t und wird zu einem Teil der Kulisse.<\/p>\n

G\u00fcnes Terkol (*1981, Ankara) erz\u00e4hlt uns Geschichten aus Stoff und Garn. Geschichten welche das allt\u00e4gliche Leben reflektieren, gesellschaftliche Strukturen aufdecken. Deren Protagonisten, oft Frauen, ihre Stimme erheben, sich auflehnen oder anpassen an die sozialen und kulturellen Gegebenheiten der heutigen T\u00fcrkei.
\nDas N\u00e4hen und der Gebrauch recycleter Materialien als Ausdrucksform ist in sich selbst ein Akt des Auflehnens gegen traditionelles Rollendenken.<\/p>\n

Nilbar G\u00fcres (*1977, Istanbul) setzt sich in ihren Arbeiten mit aktuellen Identit\u00e4tspolitiken, insbesondere Gender- und Migrationsfragen auseinander. Weibliche Identit\u00e4t und deren Performanz im \u00f6ffentlichen Raum werden von ihr kritisch hinterfragt und die patriarchalen Strukturen der T\u00fcrkei, sowie generelle gesellschaftliche Vorstellungen von Normalit\u00e4t und Sexualit\u00e4t werden herausgefordert.<\/p>\n

Die lebensgro\u00dfen Holzskulpturen von Yasam Sasmazers (*1980, Istanbul) zeigen uns Kinder in ihrer eigenen Welt zwischen Gut und B\u00f6se. Die Unschuld des Kindes, das reine, unverdorbene Wesen ist hier nicht aufzufinden. Vielmehr scheint in den kindlichen K\u00f6rpern eine ungewisse Boshaftigkeit zu schlummern.
\nDie Werte der Welt der Erwachsenen, das Richtige und Falsche, noch nicht ganz verinnerlicht, sind sie unverstanden in ihrem ganz eigenen moralischen Kosmos.<\/p>\n

Abb.: G\u00f6kcen Dilek Acay, Transition, 2008, Digital Print auf Papier, 25 x 17 cm<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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