{"id":1311,"date":"2011-04-05T19:33:24","date_gmt":"2011-04-05T17:33:24","guid":{"rendered":"http:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/exhibitions\/turbulenzen-in-den-ecken\/"},"modified":"2015-11-30T17:52:25","modified_gmt":"2015-11-30T15:52:25","slug":"turbulenzen-in-den-ecken","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/?p=1311","title":{"rendered":"Turbulenzen in den Ecken"},"content":{"rendered":"

\"pudorkunsthausweb\"<\/a><\/p>\n

Katja Pudor<\/span><\/h3>\n

5.04.- 6.05. 2011
\nEr\u00f6ffnung \/\/ Freitag, 1. April 2011, 20 Uhr<\/p>\n

<\/p>\n

Einf\u00fchrung: Silke Opitz, Kunsthistorikerin und freie Kuratorin
\nK\u00fcnstlergespr\u00e4ch \/\/ Freitag, 6. Mai 2011, 20 Uhr
\nModeration: Prof. Dagmar Demming, Universit\u00e4t Erfurt, Fachgebiet Kunst<\/p>\n

\"11_04KPudor_92\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

\"11_04KPudor_81\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

\"11_04KPudor_08\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

\"11_04KPudor_11\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

\"11_04KPudor_59\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

\"11_04KPudor_65\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

\"11_04KPudor_23\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

\"11_04KPudor_32\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

\"11_04KPudor_43\"<\/a>
\nTurbulenzen in den Ecken, Katja Pudor
\nInstallationsansicht, Kunsthaus Erfurt, 2011, Foto: Claus Bach<\/p>\n

In den Raum gemalt<\/p>\n

So alt wie die Malerei selbst ist eine Anekdote, die durch Plinius den \u00c4lteren (vor 79 n. Chr.) \u00fcber den Wettstreit der beiden antiken Maler Parrhasios und Zeuxis (letzterer lebte gegen Ende 5.\/1. H\u00e4lfte 4. Jh. v. Chr.) \u00fcberliefert ist:
\nZeuxis …hat erfolgreich gemalte Trauben ausgestellt, dass die Tauben herbeiflogen. Parrhasios aber hatte einen so naturgetreu gemalten Leinenvorhang aufgestellt, dass der auf das Urteil stolze Zeuxis verlangte, man solle doch endlich den Vorhang wegnehmen und das Bild zeigen; als er seinen Irrtum einsah, habe er ihm in aufrichtiger Besch\u00e4mung den Preis zuerkannt, weil er zwar selbst die V\u00f6gel, Parrhasios aber ihn als K\u00fcnstler habe t\u00e4uschen k\u00f6nnen. (1)
\nWenngleich es hier nicht nur um den Wettstreit zwischen zwei Malern, sondern auch um den mit der Natur und ferner um die Augent\u00e4uschung des Betrachters durch perfekte Illusion geht, l\u00e4sst sich zudem die Begr\u00fcndung daf\u00fcr finden, warum an Bushaltestellen und Glasfassaden schwarze V\u00f6gel als Sticker und eben keine Trauben kleben…
\nW\u00e4hrend es also in der Malerei auf der Leinwand sowie sp\u00e4ter dann in der Renaissance und im Barock oft direkt auf der architektonischen Wand um die illusionistische Erweiterung des Realraums – also quasi in die Tr\u00e4germaterialien hinein – ging, arbeitet Katja Pudor malerisch-zeichnerisch in die entgegen gesetzte Richtung – also aus der Leinwand, dem Papier, der Wand heraus und in den Realraum hinein. Leni Hoffmann, ebenfalls zeitgen\u00f6ssische Malerin, deren Werke in dieser Hinsicht \u00e4hnlich, den Materialien und dem Malprozess nach jedoch anders entstehen, hat es so formuliert: Piktoraler und tats\u00e4chlicher Raum bilden eine Einheit und werden einander gleichgesetzt.<\/p>\n

So muss man auch als Betrachter keine Angst haben, ohne Vogelaufkleber gegen W\u00e4nde zu laufen, denn man steht, wenn man den Ausstellungsraum von Katja Pudor betritt, bereits mitten im Werk. “Turbulenzen in den Ecken” ist der Titel der gesamten Erfurter Schau inklusive aller (Einzel-) Arbeiten, die hier zu sehen sind. Dabei hat die K\u00fcnstlerin Malereien bzw. entsprechende Fragmente, Zeichnungen, Tape und Cut-outs, also Klebeband und Scherenschnitte, zu Raum f\u00e4llenden, begehbaren Installation arrangiert, die sich \u00fcber alle Geschosse des Kunsthauses ziehen. Der Betrachter ist somit stets im Bilde und komplettiert selbiges, indem er es durch- oder abschreitet. Und nat\u00fcrlich sieht. Mitunter kann er es sogar durch Bewegen von Spiegeln, die in den Raumbildern angebracht sind, ver\u00e4ndern und erweitern.
\nRaum, aber auch Zeit – die des Werkprozesses wie des Durchlaufens oder Spiegelbewegens etwa – sind also wesentliche Koordinaten bzw. Eigenschaften der Arbeiten von Katja Pudor. Noch dazu geht es immer um Wahrnehmung, die nicht nur durch Standortwechsel ver\u00e4nderlich und subjektiv bleibt.<\/p>\n

Bestrebungen der Malerei und auch der Bildhauerei (Relief), historisch angestammte Pl\u00e4tze wie Leinwand oder architektonische Wand zu verlassen, gibt es schon lange, sp\u00e4testens seit der Moderne. Hier w\u00e4ren etwa Tatlins Konterreliefs, die sich \u00fcber Raumecken spannen, zu nennen, ebenso Mondrians Plastizismus oder auch van Doesburgs \u00dcberlegungen zur Raumzeitmalerei und der Rolle des Betrachters, der diese Art von Malerei eben erst vollendet. In der vor allem amerikanischen Konzeptkunst der 1960er\/70er Jahre, bisweilen mit ausgepr\u00e4gt minimalistischen Ankl\u00e4ngen, spielt dieser Ansatz, der die Malerei an sich, also eher formal als dem Gegenstand nach begreift und reflektiert, erneut eine Rolle.
\nMinimalistisch geht es bei Katja Pudor allerdings nicht unbedingt zu. Wenn sich nach formalen Kriterien bei ihr Schicht f\u00fcr Schicht (im Grunde wie bei der Lasurmalerei auf der Leinwand, aber auch wie bei der Layern im Photoshop) des Bildes in den Raum hinein aufbauen, also eine Art malerischer, analoger 3D Effekt erzeugt wird, sind die Motive zwar einerseits abstrakt, doch erscheinen diese Striche und Fl\u00e4chen farblich immer zeitgem\u00e4\u00df, oft hell, grell, fr\u00f6hlich und durchaus dekorativ. Acrylfarbe in Neon, Pink oder Metall finden h\u00e4ufig Verwendung. Auch werden mitunter gar gegenst\u00e4ndliche Zeichnungen in die Collageartigen Installation im ersten OG mitgebunden. Einerseits sind hier Au\u00dfen- bzw. Naturr\u00e4ume zu erkennen, etwa Park- und Gebirgslandschaften und somit wieder oder nochmals R\u00e4ume, nun dem Motiv nach. Anderseits sind auch W\u00e4rter und ganze Zitate zu lesen. Katja Pudor bringt hier diverse Orte gleichsam wie Fundst\u00fccke zu einem neuen r\u00e4umlichen Gef\u00fcge zusammen, das durch ihre, der K\u00fcnstlerin, Kombination \u00e4lterer mit neueren Arbeiten einerseits ganz pers\u00f6nlich ausf\u00fcllt und ihre Welt abbildet, andererseits auf den konkreten Ort – also Realraum – Bezug nimmt. Zeichnung und Malerei sind einmal mehr dicht miteinander verbunden, ja verschr\u00e4nkt.
\nIn den oberen R\u00e4umen zieht sich dann feines schwarzes Tape wie eine filigrane Zeichnung schwungvoll um die mittlere, freistehende Wand, bleibt tats\u00e4chlich an selbiger kleben und bildet somit eine sch\u00f6ne, leichte Erg\u00e4nzung zu den die Ecken des Erdgeschosses ausf\u00fcllenden, in den Raum hineinkragenden farbintensiven Malerei-Volumen.
\nKleinere Farb- und Formschichtungen finden sich ebenfalls im Obergescho\u00df, die auch aufgrund einer perfekten Rahmung das Betrachterauge einmal mehr t\u00e4uschen. Passen Sie auf, dass es Ihnen nicht wie den Tauben mit den Trauben geht!<\/p>\n

Silke Opitz<\/p>\n

1) Hier nach: Eberhard K\u00f6nig, Caravaggio, Meister der italienischen Kunst. Potsdam 2007, S. 29<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Katja Pudor 5.04.- 6.05. 2011 Er\u00f6ffnung \/\/ Freitag, 1. April 2011, 20 Uhr<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1311"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1311"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1311\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2208,"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1311\/revisions\/2208"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1311"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=1311"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunsthaus-erfurt.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=1311"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}